Русские меценаты 19 века презентация. Сибирские меценаты и благотворители
Тема урока: Благотворительность в истории России
Тимакова Марина Александровна, учитель истории и обществознания МБОУ Школа №20» г. Рязань
Цели урока:
обучающая цель: организовать деятельность учащихся по освоению знаний по определению понятия «благотворительность» и выработке умений определять, какой вид деятельности может считаться благотворительной деятельностью.
воспитательная цель: способствовать формированию личностных качеств- доброты, бескорыстия,внимания к окружающим людям, активной жизненной позиции
развивающая цель: способствовать развитию у детей познавательных универсальных умений на материале урока
Учебно-методическое обеспечение и ресурсы:
Виноградова Н.Ф., Власенко В.И., Поляков А.В. Основы духовно-нравственной культуры народов России. – М.: Вентана-Граф, 2012 (Электронная версия)
Мультимедийная презентация по теме урока
Раздаточный материал
Технологии обучения:
технология деятельностного подхода,
технология проблемно-диалогического обучения,
здоровьесберегающая технология,
технология критического мышления)
технология оценки образовательных достижений.
Организация пространства: фронтальная, индивидуальная, групповая
Планируемые результаты урока:
Личностные: понимать роль меценатства для сохранения и поддержки духовной культуры.
Предметные: обосновать роль меценатов в деле сохранения памятников культуры.
Метапредметные:
Продолжить формирование умения организовывать свою познавательную деятельность, давать характеристики изученным объектам;
Делать выводы;
Продолжить формирование умения объяснять явления социальной действительности с научных (исторических, философских) позиций.
План урока:
Постановка проблемы: что такое благотворительность? Что заставляет людей заниматься благотворительностью?
Беседа о зарождении традиций благотворительности на Руси
Работа в группах по материалам о российских и рязанских благотворителях. Определение понятий «благотворительность», меценатство и спонсорство
Дискуссия «Есть ли место благотворительности в наше время?»
Рефлексия
Ход урока:
Слайд 1
Сей добро
Посыпай добром
Жни добро
Оделяй добром
Мотивирование к учебной деятельности
Учитель: Здравствуйте, уважаемые ребята! Обратите внимание на слайд и прочтите пословицы.
Учащиеся по очереди читают пословицы
А теперь, послушайте одну историю.
В 1890-х годах три сестры Титовы решили себя развлечь и поучаствовать в рязанской лотерее. Девушки приглянулись Фортуне и выиграли около 200 тысяч рублей - средства по тем временам колоссальные. Как бы поступили рачительные предприимчивые молодые особы с такой кучей денег? Разумеется, положили бы в банк и примерили на себя роль рантье, живя на проценты с выигрыша. Но не тут-то было: рязанки удивили всех, потратив капитал на строительство городской богадельни. Необыкновенной красоты двухэтажное здание было построено в 1900 году епархиальным архитектором Иваном Степановичем Цеханским. Богатством архитектурных украшений здание меньше всего походило на богадельню, скорее, напоминало провинциальный дворец. Несмотря на то, что содержание такой постройки вставало в копеечку, средства на то имелись - дальновидные сёстры часть выигрыша положили в банк, проценты от вклада и шли на содержание богадельни.
Слайд 2 Здание богадельни Титовых в Рязани
Учитель: Знаете ли вы, что такое богадельня?
Ответы детей
Учитель пишет слово «богадельня» на доске.
Учащиеся записывают это слово в тетрадях
Совместное определение понятия
Богадельня (от слов дела , то есть ради Бога ) - богоугодное заведение для содержания лиц, по какой-либо причине неспособных к труду, т.е.: престарелых, немощных, увечных и выздоравливающих (однако не временно больных и умопомешанных, для которых существуют специальные учреждения).
Существенным признаком богадельни является полное содержание проживающих в ней.
Учитель:
Скажите, как вы оцениваете поступок сестер Титовых?
Как можно назвать таких людей?
А Вы поступили бы так же?
Актуализация и фиксирование индивидуального затруднения в пробном учебном действии
Побуждает учащихся самостоятельно сформулировать тему урока и цель урока.
Учитель: Сегодня мы поговорим о понятии, которое определяет деятельность, существующую в обществе. О какой деятельности мы будем вести речь. Сформулируйте тему урока.
Учащиеся формулируют тему «Благотворительность в России» и записывают её в тетради.
Слайд 3 Тема урока
Учитель: Что же такое благотворительность? Как понимаете слова «благотворительность», «милосердие»? (ответы-рассуждения детей)
Слайд 4 Понятийное колесо (ассоциации)
Определение понятия «Благотворительность»
Определить понятие - значит указать, что оно означает, выявить признаки, входящие в его содержание. Определение понятия - это процесс придания термину, обозначающему тот или иной предмет, смысла и значения. Определением понятий называют логическую операцию, которая раскрывает сущность понятия либо проясняет (устанавливает) значение термина.
Ответы детей
Учитель: Слова точно передают смысл - творить благо, добро, проявлять милость к окружающим.
Рассуждение детей на тему "Как я понимаю доброту и кто такие добрые люди?"
Учитель: Во все времена есть люди сострадательные. Они чувствуют чужое горе и беду как свои собственные. Без людей сострадательных умножилось бы равнодушие и безразличие к ближнему. Они своим примером показывают милосердие в деле. Мы знаем из истории как богатые сострадательные люди на свои деньги строили больницы или бесплатные столовые, дома для сирот или ремесленные училища. Повсеместно создавали и дома для одиноких престарелых людей – богадельни . Если же у сострадательного человека не было большого богатства, он старался помочь ближнему небольшой суммой денег (милостыней ). Добрые дела именовали благом. Поэтому милосердие людей часто называют благотворительностью, а людей – благотворителями
Слайд 5 Понятие благотворительность
Благотворительность – оказание частными лицами материальной помощи бедным из милости. (Словарь С.И.Ожегова)
Учащиеся записывают определение понятия «благотворительность» в тетрадях
Слайд 6 «Шел Господь пытать людей в любови…» Сергей Есенин
Учитель и учащиеся читают стихотворение Сергей Есенина
Шел Господь пытать людей в любови,
Выходил он нищим на кулижку.
Старый дед на пне сухом в дуброве,
Жамкал деснами зачерствелую пышку.
Увидал дед нищего дорогой,
На тропинке, с клюшкою железной,
И подумал: «Вишь, какой убогой,-
Знать, от голода качается, болезный».
Подошел Господь, скрывая скорбь и муку:
Видно, мол, сердца их не разбудишь…
И сказал старик, протягивая руку:
«На, пожуй… маленько крепче будешь».
Учитель:
О чем пишет Сергей Есенин?
Какое качество личности проявил старый дед?
Ответы учащихся
Слайд 7 « Богат не тот, кто много приобрёл, а тот, кто много раздал »
Физкультпауза
Учитель: Как вы понимаете смысл пословицы « Богат не тот, кто много приобрёл, а тот, кто много раздал »? (Все ученики класса стоят в кругу и отвечают на вопрос, передают фишку соседу.)
Учитель обращает внимание на самые ценные и интересные высказывания детей.
Учитель: Ваши высказывания объединяет замечательное качество - «доброта». Это качество - одна из лучших черт характера русского народа. Как-то исторически сложилось, что в русском обществе сначала негласно, а потом и на уровне государства благотворительность приветствовалась.
Слайд 8 Из истории благотворительности в России
Сообщение учащихся «Из истории благотворительности»
Слайд 19 Меценатство
Учитель: Итак, меценатство - покровительство богатых людей развитию науки и искусства, распространившееся в России в XIX в. (Меценат - не только покровитель, но и человек, глубоко разбирающийся в различных жанрах искусства и умеющий уловить новые направления их развития.)
Учащиеся записывают в тетрадях понятие меценатство
Меценат – богатый покровитель наук и искусств. (Словарь С.И.Ожегова)
Слайд 10 Гай Цильний Меценат
Справка : Первого из известных в истории меценатов звали…. Меценат - Гай Цильний Меценат - (между 74 и 64- 8 до н. э .), римский покровитель литературы, искусства и науки.
Учитель: В дореволюционной России благотворительной деятельностью занимались представители русского купечества и промышленники.
Слайд 11 Российские купцы - благотворители
В истории России прославились шесть московских купеческих семей: Мамонтовы, Морозовы, Бахрушины, Найденовы, Третьяковы, Щукины Они были очень богатыми людьми, но не стремились тратить деньги на роскошь и удовольствие. Их влекли наука, литература, искусство. Они собирали книги, рукописи, коллекции картин, а иногда и сами становились писателями, художниками, музыкантами и учеными.
Организация самостоятельной деятельности в группах
Учащиеся читают тексты и отвечают на вопросы после обсуждения в группе
Проблема: Что заставляет людей заниматься благотворительностью?
Слайд 12 П.М.Третьяков
1 группа П.М.Третьяков
Учитель: Яркий след в истории русской благотворительности оставил П.Третьяков. Один из самых известных художественных музеев Москвы носит имя Павла Михайловича Третьякова. И теперь Вы знаете, что это не случайно.
Слайд 13 Савва Мамонтов
2 группа Савва Мамонтов
Учитель: Группа разбиралась, в чем его загадка? Как третий купеческий сын стал главным русским меценатом, готовым потягаться в щедрости с самим государем?
С.Мамонтов вписал своё имя в историю, собрав в подмосковной усадьбе Абрамцево общество замечательных художников и артистов и основав в Москве частную оперу. Культурная деятельность Мамонтова была многим неприятна, даже родственникам, уж не говоря о директорах железной дороги, инженерах. Однако Мамонтов вкладывал в театр огромные деньги, его не останавливали неудачи.
Слайд 14 Рязанские благотворители Рюмины
3 группа Г.В. и Н.В. Рюмины
Слайд 15 Рязанские благотворители
4 группа Другие рязанские благотворители
Прогуливаясь по историческому центру Рязани, мы вряд ли задумываемся, с чьими именами связана эта красота, дошедшая до нас из прошлого. Вспомнить же добрым словом о деяниях из живших до нас в городе людей - есть кого...
Мы упомянули лишь некоторых рязанских меценатов и дарителей нашему городу. На одном уроке узнать обо всех невозможно. Кроме того, одни дарители из христианской скромности не желали, чтобы знали их имена и оставались инкогнито. Память о других стёрло время.
Учитель: Причины, побуждающие человека участвовать в благотворительности – сострадание и милосердие к другим, стремление быть полезным, служить обществу и его идеалам.
Учитель: Есть ли место благотворительности в наше время?
Дети приводят примеры, как правило, им ближе понятие «спонсорство».
Слайд 16 Спонсорство
Учитель : сравним эти два понятия и обозначаем разницу – помощь с определенной целью и бескорыстная помощь.
Учащиеся записывают в тетрадях определение понятия спонсорство – помощь с определенной целью
Включение в систему знаний и повторение
Слайд 17 Таблица
Работа в группах
Определите, в чём больше всего нуждается каждый из следующих людей.
А. Больной
Утешение
Б. Сирота
Приют
В. Обиженный
Покаяние
Г. Нищий
Прощение
Д. Провинившийся
Целебный сок
Слайд 18
2.Выберите семь особенностей, которые должны быть в человеке, совершающем благотворительность:
Быть верным слову и делу.
Иметь уважение к покупателям и партнёрам.
Заниматься благотворительностью.
Стремиться только к накоплению богатства.
Уметь рисковать с умом.
Работать с выгодой только для себя.
Хорошо знать свой товар.
Уметь обмануть или польстить конкуренту.
Иметь острый и дальновидный ум.
Иметь расторопность.
Учитель: Могут ли дети совершать поступки, которые можно было бы назвать акцией благотворительности?
Диалог с учителем
Через какие акции можно оказывать благотворительность? (Благотворительный концерт, благотворительная ярмарка, благотворительная распродажа, акция «Помоги собраться в школу», сбор вещей погорельцам и т.д.)
Занимались ли вы сами когда - нибудь благотворительностью? Ждали ли за это похвалы? (Благотворительный концерт для детей – инвалидов, участие в благотворительной ярмарке, сбор вещей для погорельцев)
А ваши родители занимались благотворительностью? (помощь школе)
Учитель : Каждый из вас может сейчас совершить небольшой благотворительный поступок. Если вы наберёте на своём сотовом телефоне короткий номер 5541 и отправите на этот номер СМС со словом «Добро», то с вашего сотового телефона будет снято 70 рублей на помощь больным людям. Сумма не очень большая, но когда её посылают много людей, она становится значительной. И, конечно, все деньги, поступившие в этот фонд, идут на благотворительные цели. Таким образом, каждый из вас, сегодня, смог показать маленький пример Урока благотворительности.
Рефлексия С оздание синквейна на тему «благотворительность»
Благотворительность
Щедрость, бескорыстие
Раздавать, подарить, спасти
Приносить людям большое счастье
Великодушие
Благотворительность
Щедрый, раздающий
Помогать, дарить, платить
Раздавать людям помощь
Щедрость
Подведение итогов
Что полезного для себя сегодня поняли?
Найдите слова взаимной благодарности за совместный труд на уроке.
Учитель: Ныне возрождаются такие забытые понятия:
«доброта» и «человечность»
«милосердие»
«доброжелательность»
«внимание друг к другу»,
«благотворительность»
«благородство»
«патриотизм».
Слайд 19 Закон о благотворительности
Закон о благотворительности принят в августе 1995 год. «Под благотворительностью понимается добровольная деятельность граждан и юридических лиц по бескорыстной (безвозмездной или на льготных условиях) передаче гражданам или юридическим лицам имущества, в том числе денежных средств, бескорыстному выполнению работ, предоставлению услуг, оказанию иной поддержки»
Слайд 20 День благотворительности 22 августа
День благотворительности 22 августа . День милосердия и благотворительности (в России). Еще один церковно-общественный праздник в нашей стране. Отмечается с 2004 г. Учрежден в честь 400-летия обретения мощей преподобной Иулиании Лазаревской жившей в XVII веке в г. Муроме, прославившейся редкостным даром творить добро окружавшим ее страдальцам
Слайд 22 « Не оскудеет рука дающего !»
Домашнее задание :
для сильных учеников сообщение о волонтерском движении
для средних учеников - найти информацию о современных благотворителях и благотворительных организациях
Ддя всех - на память о сегодняшнем уроке вы получаете вырезанную из бумаги ладонь человека. На этой ладони написаны слова народной мудрости: « Не оскудеет рука дающего !» Разберитесь вместе с родителями, какой смысл заложен в этой мудрости. Что значит слово - оскудеет?
Слайд 21 Истинная цель дела благотворительности не в том, чтобы благотворить, а в том, чтобы некому было благотворить.» (В.О.Ключевский)
Учитель: Что хотел этими словам сказать В.О.Ключевский?
Ответы детей
Приложение
Россия издавна славилась традициями милосердия и благотворительности.
Благотворительность - это человеческая деятельность, социальный, психологический и экономический феномен, который имеет свою давнюю историю. Первичная форма благотворительности в виде подаяния милостыни нищему, встречается уже в самые отдаленные времена и впоследствии возводится в религиозную обязанность. Милосердие - основа религиозной морали и служит обоснованием различных видов благотворительности.
Зарождение благотворительности в Киевской Руси связывается c принятием христианства. Киевский князь Владимир Уставом 996 г. когда официально вменил в обязанность духовенству заниматься делами благотворительности.
В течение многих веков церковь и монастыри оставались центром социальной помощи старым и больным. Русские князья служили для народа образцом сострадания, а Владимир Мономах так изложил обязанности князя по отношению к бедным: "Будьте отцами сирот; не оставляйте сильным губить слабых; не оставляйте больных без помощи".
В XIX веке развивается меценатство – вид благотворительности, при котором добровольное пожертвование предназначается на поддержку и развитие искусства и культуры, которые становятся достоянием общественности.
Русское меценатство – это организационная деятельность предпринимателя, направленная на изменение образа жизни русских людей, через организацию и развитие общественных институтов, связанных с образованием, культурой и духовной жизнью населения России В программу развития русских меценатов всегда входила забота не только о теле и сознании русских людей Особой заботой русских меценатов была Душа русского человека.
Что же такое русское меценатство? В России благотворительность, связанная воедино с милосердием и личным духовным возрастанием, подразумевала следование Евангелию и соблюдение главной заповеди Христа: «Да любите друг друга».
Русский благотворитель в стремлении творить благо выступал как человеколюбец, а в умении видеть в каждом подопечном образ божий, становился «христолюбцем». Значение его милостыни зависело не от количества средств, а от внутреннего чувства, с которыми она приносилась, потому, кА две лепты бедной вдовицы оказались во много раз ценнее даров богатых людей. Русская благотворительность основывалась на бескорытии - «Всякому просящему у тебя, давай,и от взявшего твое, не требу назад».Рсская
Благотворительность основывалась и на бесславии – «У тебя же, когда творишь милостыню, пусть левая рука твоя не знает, что делает правая, чтобы милостыня твоя была втайне».
Павел Третьяков родился 15 декабря 1832 года в Москве в купеческой семье. Получил домашнее образование, начал карьеру в торговле, работая с отцом. Развивая семейное дело, Павел вместе с братом Сергеем построил бумагопрядильные фабрики.
В 1850-х Павел Третьяков начал собирать коллекцию русского искусства, которую с самого начала он намеревался передать городу. В коллекции Третьякова работы Н. Г. Шильдера, В. Г. Худякова. И. П. Трутнева, А. К. Саврасова, К. А. Трутовского, Ф. А. Бруни, Л. Ф. Лагорио, В.И.Якоби, М.П.Клодта и других. Высоко ценил Павел Михайлович творчество В.Г.Перова. В 60-е годы XIXв.были приобретены работы Перова «Сельский крестный ход на Пасхе», «Тройка» и «Дилетант»; в дальнейшем Третьяков продолжает приобретать картины Перова, заказывает ему портреты, активно участвует в организации посмертной выставки произведений художника.
В 1874 году Третьяков построил для собранной коллекции галерею, которая была открыта для всеобщего посещения. В 1892 году Третьяков передал свою коллекцию вместе со зданием галереи в собственность Московской городской думы. Это заведение получило название «Городская художественная галерея Павла и Сергея Михайловичей Третьяковых». Павел Третьяков был назначен пожизненным попечителем галереи и получил звание Почётного гражданина Москвы. Русское общество не осталось равнодушным к благородному поступку Третьякова. В январе 1893 года Московская городская дума постановила ежегодно выделять
5 000 рублей на приобретение художественных произведений для Галереи, дополнительно к завещанным Сергеем Михайловичем Третьяковым суммам. В августе 1893 Галерея была официально открыта для посещения. В 1896 году П.М.Третьяков стал почетным гражданином города Москвы, как говорилось в приговоре Московской городской думы «…За великую заслугу пред Москвою, которую он сделал средоточием художественного просвещения России, принесши в дар древней столице свое драгоценное собрание произведений русского искусства».
После передачи коллекции городу Павел Михайлович не перестал заботиться о своей Галерее, оставаясь ее попечителем до конца жизни. Картины покупались не только на деньги города, но и на средства Третьякова, который дарил их Галерее. П.М.Третьяков ежегодно издавал каталоги собрания, постоянно дополняя и уточняя их. Много делал он для Арнольдовского училища глухонемых, помогая не только материально, но и входя во все тонкости учебного процесса, строительства и ремонта зданий. Третьяков внес свой вклад и в создание Музея изящных искусств (ныне Государственный музей изобразительных искусств имени А.С.Пушкина). Всех пожертвований П.М.Третьякова не перечислить, достаточно упомянуть о помощи экспедиции Н.Н.Миклухо-Маклая, о многочисленных стипендиях, о пожертвованиях на нужды бедных.
К концу жизни Третьяков носил титул коммерции советника, был членом Московского отделения Совета торговли и мануфактур, а также действительным членом Петербургской Академии художеств. Он умер 4 декабря 1898 года в Москве.
Вопросы для обсуждения:
1. Почему имя П.Третьякова известно каждому образованному человеку? Что было сделано этим человеком для русской культуры?
2. Как вы считаете, что двигало этим человеком? Каковы причины его поступков?
3. Как вы оцениваете деятельность П. Третьякова?
Мамонтов Савва Иванович (1841- 1918), промышленник и меценат
Конец XIX в. дал истории множество интереснейших личностей, среди которых не последнее место занимает один из крупнейших российских предпринимателей Савва Иванович Мамонтов. Его имя связано с постройкой нескольких железнодорожных магистралей в России, самой сложной из которых была дорога, проложенная от Ярославля до Архангельска. Однако главная его заслуга перед потомками состоит в другом. Человек щедрой души, яркой самобытности, удивительного эстетического вкуса и высоких нравственных побуждений - он обессмертил свое имя бескорыстным служением русской культуре. «Московский Медичи», «Савва Великолепный» - так называли этого бизнесмена-мецената современники.
Знаменитый российский промышленник и сам обладал многими творческими талантами: учился пению, был скульптором, музыкантом, режиссером, автором драматических произведений. Где бы он ни был, он всегда являлся центром, вокруг которого группировались одаренные люди. Савва Иванович неутомимо искал и всячески поддерживал молодых деятелей искусств, говоря, что его главный талант - «находить таланты». Он «двигал искусство вперед». Как говорил художник В. М. Васнецов, «в нем всегда была какая-то электрическая струя, зажигающая энергию окружающих. Бог дал ему особый дар возбуждать творчество других».
В этот период жизни Мамонтову-промышленнику все удавалось. Он был первым в России, кто сумел сочетать занятие предпринимательством со служением музам. При этом, по наблюдениям современников, в бизнес он привносил элементы артистизма. Умело сочетая одно дело с другим, он совершенно не обращал внимания на окупаемость вложений в искусство. Затраты на него зачастую намного превосходили доходы. И, несмотря на это, предпринимательская деятельность Саввы Ивановича не заслоняла его душевной привязанности к деятелям культуры и их творчеству.
В доме у Мамонтовых часто бывали художники В. Д. Поленов, И. Е. Репин, затем И. И. Левитан, В. И. Суриков и др. Многим начинающим и признанным мастерам искусства Савва Иванович оказывал существенную моральную и материальную поддержку. Его отличительной чертой было умение распознать талант. Предприниматель делал все, чтобы дарование не погибло в нищете и заброшенности.
В 1870 г. Савва Иванович приобрел обширное имение в двенадцати верстах от Троице-Сергиевой лавры, бывшую дачу писателя С. Т. Аксакова - Абрамцево, и за сравнительно короткое время превратил ее в благоустроенную усадьбу. Были построены больница, школа, мост, плотина на реке Воре, улучшена дорога, сооружены мастерские для художников, церковь и много других зданий, создана оранжерея, разбит прекрасный сад.
Под влиянием радушного хозяина в Абрамцево возник так называемый «мамонтовский кружок», объединивший таких замечательных художников как И. Е. Репин, В. М. Васнецов, В. А. Серов, скульпторМ. М. Антокольский. Именно в этой подмосковной усадьбе художниками были созданы произведения, составившие золотой фонд нашего национального искусства.
В начале 1880-х гг. у Мамонтова возникла идея заняться большими оперными постановками. Это было смелым и рискованным начинанием. Савва Иванович был первым, кто решился разрушить монополию императорских театров, после того как в 1882 г. было законодательно разрешено создание частных театральных трупп в столичных городах. Предприниматель хотел не просто учредить оперный театр, а создать нечто качественно новое. Именно с Частной оперы Мамонтова берет начало понятие «художник театра». Материальная помощь и щедро оплаченные заказы Саввы Ивановича позволили развернуться таланту оперного певца Ф. И. Шаляпина.
Знаменитый промышленник был не просто меценатом, а настоящим художественным руководителем каждого своего нового предприятия.
В своей жизни Мамонтов не гонялся за наградами и званиями. Он скромно выполнял свою работу, без оглядки на то, какое впечатление это производит на окружающих. Подобное отношение предпринимателя к оценке своего труда не всем было понятно. Поэтому не удивительно, что друзей в купеческой среде у него было не так уж и много.
Вопросы для обсуждения:
Что было сделано этим человеком для русской культуры?
Как вы считаете, что двигало этим человеком?
Каковы причины его поступков?
Семья рязанского дворянина, статского советника Гаврилы Васильевича Рюмина (1752-1827) к началу Х I Х стала одной из самых богатых в Рязанской губернии.
Гаврила Васильевич в начале 1800-х годов покупает участок земли в городе на строившейся тогда Гостиной (ныне Свободы) улице, по склонам большого высохшего оврага. Он строит новый двухэтажный каменный дворец с колоннами (сохранивший прелестный вид старины до наших дней). Рассаживает деревья разных пород по голым склонам. Заброшенный овраг превращается в уютный со множеством аллей ландшафтный «Рюмин парк», впоследствии Городской сад.
За городом Гаврила Васильевич покупает обширную лесную рощу, где на берегу речки Лыбедь строит деревянную дачу. С помощью нескольких плотин устраивает каскад прудов. «Рюмина роща» и «Рюмин пруд» превратились в любимое место отдыха дворянской молодёжи и всех «прилично одетых людей
Богатство открыло Г.В.Рюмину дорогу в дворянство. Женился на рязанской дворянке Екатерине Ивановне Макаровой. Родили 4-х сыновей и 2-х дочерей. Сумел Г.В.Рюмин в люди выйти, больших денег нажить – умел и тратить с умом, так, что и людям хорошо было и ему честь, слава и ордена.
Пожертвовал на военную кампанию 1812 года против Наполеона миллион рублей и был замечен русским Императором Александром I. Получил титул дворянина.
Жертвовал Рюмин деньги на все начинания города. Большую сумму дал на капитальный ремонт и обновление обветшавшего Христорождественского собора , который стоит на берегу р. Трубеж, слева от колокольни Рязанского кремля.
Колокольня перед Успенским кафедральным собором , что ныне украшает город, заложена в 1789 году. При возведении её, пожертвований церковных и горожан хватило на фундамент и первый ярус. Так и стояла недостроенная колокольня до 1816 года, пока Г.В.Рюмин не пожертвовал денег на продолжение строительства. На его средства возвели второй ярус колокольни, и снова её сооружение остановилось до 1832 года.
Случилось, проезжал через Рязань Император Николай I. Подивился на роскошный Успенский собор, молился в нём, но опечалился недостроенной перед ним колокольней и решил пожертвовать на достройку звонницы деньги из казны.Денег тех хватило на возведение третьего каменного яруса колокольни. А на четвёртый – железный и шпиль с православным крестом денег дал старший сын Рюмина – Николай Гаврилович Рюмин (отца уже не было в живых).
В 1840 году колокольня была достроена окончательно. В верхний железный ярус первоначально установили большие часы с благородным боем стоимостью 10 тысяч рублей, которые тоже оплатил Н.Г.Рюмин. Только механизм их оказался не приспособлен к рязанским морозам. Работали часы только весной и летом «при надлежащем уходе». Их сняли. Двадцать три колокола на главной соборной колокольне города и без того услаждали слух рязанцев.
Николай Гаврилович Рюмин достойно продолжил меценатство отца, не смотря на то, что средств имел куда меньше. Наследство по завещанию поделено было на всех детей. Став почётным попечителем губернской подарил, подарил гимназии под Благородный пансион родительский дом (ныне здание Художественного музея), для проживания детей приезжавших учиться из отдалённых уездов. Благодарная гимназия в одном из залов Благородного пансиона вывесила портрет своего почётного попечителя. Должность попечителя мужской гимназии Николай Гаврилович занимал 37 лет, до самой своей кончины в 1870 году.
А незадолго перед тем, в 1859 году в Рязани открылась . В этом городу снова помог Николай Гаврилович Рюмин. Купил каменный двухэтажный дом-особняк с усадьбой на углу Мясницкой и Мальшинской улиц (Горького и Свободы ул.), отремонтировал и подарил рязанским девочкам под женскую гимназию.
Вопросы для обсуждения:
Что было сделано этими людьми для нашего города?
Как вы считаете, что ими двигало?
Каковы причины их поступков?
Петр Алексеевич Мальшин
Рязанский купец, впоследствии Надворный советник Пётр Алексеевич Мальшин задумал построить городу богадельню для престарелых солдат инвалидов. И построил в начале 1800-х годов красивое каменное здание с колоннами на углу Курганской и Мальшинской (Маяковского и Свободы) улиц, которое и теперь стоит. Пожертвовал на строительство и содержание инвалидов 50 тысяч рублей, по тем временам деньги не малые.
Но Мальшин не успокоился, в 1807 году пожертвовал ещё больше средств на возведение красивой, с колоннами по бокам, каменной церкви на Скорбященском кладбище. Главный престол в ней во имя иконы Божией Матери Всех Скорбящих Радости. С тех пор службы в – единственной в городе никогда не запрещались. Храм благополучно сохранился до наших дней. Церковь, строилась далеко за городом, а теперь оказалась в центре Рязани и место для захоронения на Скорбященском кладбище престижно.
Купец-пароходчик И.А.Салтыков
Для своей задумки, рязанский пароходчик И.А.Салтыков облюбовал местечко среди густых деревьев на окраине Рюминой рощи, принадлежавшей в начале 1900-х годов уже городу.
Выстроил на свои средства прекрасный больничный комплекс из четырёх двухэтажных корпусов красного кирпича, с высокими потолками в палатах и массой света из удлинённых окон на итальянский манер, а также возвёл вспомогательные хозяйственные здания. Оснастил больницу первоклассным по тем временам оборудованием и в 1912 году всё это подарил родному городу. «Салтыковской» и назвали рязанцы эту новую больницу.
В военном 1914 году, 8 декабря Салтыковскую больницу в Рюминой роще, где лечились раненые воины, посетил русский Император Николай II; остался очень доволен щедрым подарком Салтыкова городу и высказал своё царское «Спасибо!» самому, вызванному по этому случаю, дарителю и его супруге.
Вскоре после 1917 года, новые городские власти присвоили больнице имя наркома-большевика Семашко, никакого отношения к ней не имевшего, а имя истинного дарителя-патриота Рязани незаслуженно забыто.
Сергей Афанасьевич Живаго
Рязанский Купец Сергей Афанасьевич Живаго, уже живя в Москве, на склоне лет пожертвовал 20 тысяч рублей на открытие в Рязани в 1863 году общественного банка его имени.
Он распорядился в завещании, используя прибыли банка, выстроить в городе здание, открыть в нём и содержать ремесленное училище для мальчиков с целью «предохранить сирот и детей бедных купцов и мещан от нищенства и порчи и образовать из них хороших ремесленников». Ремесленное училище открыто было в 1875 году в огромном новом здании на Полевой улице, которое сохранилось до наших дней.
Согласно того же завещания купца С.А.Живаго, в 1901 году открыт был и содержался прибылями банка в новом двухэтажном каменном здании на Дворянской (Полонского) улице – первый в городе дом «родовспоможения» и в другом здании рядом действовал приют для «несчастнорожденных» младенцев.
Кроме того, банк Сергия Живаго, до 1917 года выдавал пособия бедным рязанским девушкам при выходе замуж; на деньги банка при Казанском женском монастыре в Рязани открыто было четырёхклассное училище для девочек и там же женская больница.
Банк Сергия Живаго национализирован был весной 1918 года декретом В.И.Ульянова-Ленина и прекратил существование. Здание банка, построенное в 1914 году, сохранилось на Астраханской улице до наших дней (напротив кинотеатра «Родина»).
Вопросы для обсуждения:
1.Что было сделано этими людьми для нашего города?
3.2.Как вы считаете, что ими двигало?
Каковы причины их поступков?)
Наряду с гениями искусства в историю вошли и их покровители – крупные предприниматели минувших столетий. На протяжении XVIII–XIX вв. меценатство в России переживало пик своего развития. Об этом культурно-социальном феномене наш сегодняшний разговор.
«Для того чтобы процветало искусство,
нужны не только художники, но и меценатство».
К.С. Станиславский
История термина «меценатство»
Вельможа Рима Гай Меценат, живший в I в. до н.э., был известен как покровитель одаренных поэтов. С тех пор его имя стало нарицательным.
Меценатством называют финансовую поддержку культурных и религиозных мероприятий, строительство общественных сооружений, имеющих культурно-историческую ценность. Меценаты – это состоятельные люди, которые добровольно жертвуют солидные суммы во благо культуры, искусства и в пользу нуждающихся (история знает случаи, когда люди завещали на благие цели и всё свое состояние).
Меценатство на Руси
В России о меценатстве как таковом заговорили в XVIII веке.
Российское меценатство по своему отношению к деньгам, богатству и состоятельности отличалось от западного. Для менталитета русского человека свойственно восприятие личного успеха и материального достатка как дара, данного в пользование от Бога, а не для личной наживы. Так на Руси сложилась традиция меценатства. В те времена неучастие состоятельных людей в делах благотворительности считалось дурным тоном.
Русская культура обязана меценатам строительством и открытием театров, музеев, памятников, центров культурной жизни.
Согласно христианской традиции, многие меценаты сознательно оставались в тени, не открывая своих имен. Так, Савва Морозов поставил условие – не разглашать его имя как мецената, профинансировавшего строительство Московского художественного театра.
Расцвет меценатства наступает во второй половине XIX века. Состоятельные знатоки и ценители культуры собирают коллекции редких книг, икон, полотен и других произведений искусства, которые впоследствии завещают в дар государству.
Интересно, что у каждого города был свой покровитель-меценат. Один из примеров, – художник Айвазовский, который очень много сделал для родной Феодосии.
Но самые известные меценаты, вошедшие в историю, были родом из Москвы и Санкт-Петербурга – центров крупного предпринимательства.
Знаменитые русские меценаты XVIII –XIX веков
Отличительной чертой меценатов было не только финансирование культурно-исторических проектов. Среди них встречались настоящие знатоки искусства.
Савва Мамонтов. Известный московский благотворитель родился в семье сибирского купца, который к середине XVIII века переехал с семьей в Москву. За широкую меценатскую деятельность Иван Мамонтов был внесен в список «почетных граждан города». Он профинансировал строительство одной из первых российских железных дорог – Троицкую, соединившую Москву и Сергиев Посад.
После смерти отца меценатством занялся его четвертый сын Савва, возглавивший железнодорожную компанию. Из книги К. Станиславского «Моя жизнь в искусстве»: «Это он, Мамонтов, провел железную дорогу на Север, в Архангельск и Мурман, для выхода к океану, и на юг, к Донецким угольным копям, для соединения их с угольным центром, хотя в то время, когда он начинал это важное дело, над ним смеялись и называли его аферистом и авантюристом».
Савва Мамонтов был одаренным человеком: в молодые годы играл в пьесе «Гроза», в свободное время сочинял оперы, которые звучали со сцены его домашнего театра в имении Абрамцево. Поместье Мамонтовых стало своеобразным культурным центром, где часто бывали известные художники и музыканты (Чайковский, Мусоргский, Васнецов, Поленов, Врубель, Серов и другие). С художниками Мамонтов ходил на этюды, заказывал у них дорогие работы.
Савва Иванович учредил и спонсировал Частную русскую оперу, которая открыла Федора Шаляпина. Тогда же Мамонтов ввел новую штатную единицу в театре – театральный художник. Одним из первых на этой должности потрудился Виктор Васнецов, создавший эскизы декораций и костюмов. Затем в этом качеств е себя ярко проявил Василий Коровин, создавший декорации для оперы Мамонтова.
Савва Морозов-младший. Отец известного русского мецената не принадлежал к потомкам высшего сословия. Савва Морозов-старший числился среди крепостных. Однако благодаря невероятному трудолюбию он выкупил за огромные деньги свою «вольную» и со временем стал купцом первой гильдии.
Никольская мануфактура – это семейный бизнес Морозовых, которым впоследствии займется их сын. В юности он показал отменные способности в химии, закончив соответствующий факультет Московского университета и продолжив изучение любимой науки в Кембридже.
Бизнес его отца, которым с не меньшим успехом занимался и Морозов-младший, процветал. Морозовы считались одними из самых богатых людей Москвы.
На деньги этого крупного предпринимателя были построены больницы, приюты, культурные заведения. Также Морозов поддерживал талантливых студентов Московского университета. Он вложил огромные средства в строительство Художественного театра. Позже легендарный Константин Станиславский напишет ему: «…внесенный Вами труд мне представляется подвигом, а изящное здание, выросшее на развалинах притона, кажется сбывшимся наяву сном… Я радуюсь, что русский театр нашел своего Морозова подобно тому, как художество дождалось своего Третьякова…».
Варвара Морозова-Хлудова. Овдовев в молодые годы, большую часть прибыли от доставшейся по наследству от мужа крупнейшей в России хлопковой мануфактуры потратила на меценатство и благотворительность.
По распоряжению Морозовой при мануфактуре были построены казармы с земельными наделами для тех, кто трудился на фабрике. А также родильный приют, торговая школа для подростков, богадельня для престарелых рабочих и приют для детей-сирот. Как минимум четверть дохода Морозовой шла на дела милосердия. Варвара Алексеевна всегда четко продумывала, на что и на кого ей тратить прибыль. В своем дневнике она писала: «Деньги на благотворительность должны быть потрачены с рассуждением. Или учить малообразованных, или лечить».
Немало сил и средств она вкладывала в образование крестьян и бедняков: содержала многие школы и женские курсы в русской глубинке, открыла в Москве первую читальню для малообразованных сословий с богатой библиотекой.
Но с особой благодарностью об этой женщине до сих пор вспоминают москвичи. В столице на деньги Варвары Алексеевны в память о ее муже был построен Клинический городок на Девичьем поле. Также она курировала и финансировала строительство Института раковых заболеваний. Крупные суммы на содержание ежегодно получал от Морозовой и Московский университет.
К слову, сыновья Морозовой пошли по стопам своей сострадательной матери, став меценатами.
Перед смертью в 1917 году эта женщина еще раз удивила великосветскую Москву, отписав большую часть своего состояния… рабочим своей фабрики в благодарность за их труд. Но большевистская экспроприация не позволила осуществиться завещанию этой замечательной женщины.
Павел Михайлович Третьяков – известный меценат и коллекционер шедевров русского изобразительного искусства, основатель Третьяковской галереи.
Павел Третьяков вместе с братом Сергеем унаследовали от отца его дело – льняное производство. Вскоре они открыли в Москве магазин полотняных, бумажных и шерстяных товаров и построили костромскую прядильную фабрику – одну из самых крупных в Европе.
С пятидесятых годов позапрошлого столетия П. Третьяков начинает собирать лучшие картины русских художников. В его коллекцию попадают «Стычка с финляндскими контрабандистами» В.Г. Худякова, «Искушение» Н.Г. Шильдера. Он также приобрел полотна А.К. Саврасова, Л.Ф. Лагорио, Ф.А. Бруни, И.П. Трутнева, К. Флавицкого, Ф. Бронникова и других авторов. Но, пожалуй, самым любимым художником Третьякова был живописец Василий Перов. Павел Михайлович часто заказывал ему портреты.
В конце восьмидесятых Павел Третьяков написал завещание, где одним из пунктов было указание – завещать собранную им коллекцию государству. При жизни Третьяков построил в 1874 году знаменитую картинную галерею, которую передал вместе с собранной коллекцией в собственность Мосгордумы.
История культуры также помнит имена купцов Щукиных, В. Тредиаковского, И. Остроухова, А. Бахрушина, М. Беляева и многих других меценатов.
Феномен меценатства
По мнению ученых, исследовавших этот социально-культурный феномен, меценатами двигали различные мотивы: от эгоистических до альтруистических. Исследователи выделяют три ключевых причины, которые побуждали состоятельных людей становиться спонсорами и филантропами. Исходя из этих причин филантропов можно отнести к соответствующим группам.
«Любовь к Родине, истории, своим корням вдохновляли меценатов поддерживать русское искусство и культуру, которые в те годы достигли своего расцвета»
Первый мотив меценатства – религиозные побуждения. Для состоятельного православного человека считалось само собой разумеющимся помогать обездоленным, вдовам, сиротам, а также содействовать развитию облагораживающей культуры и искусства. Жадность и корысть богатых людей в те годы имела неприятную огласку и подлежала массовому порицанию.
Вторая причина – патриотизм и русофильство (любовь ко всему русскому, к самим русским – прим. О.Б.). Любовь к Родине, истории, своим корням вдохновляли меценатов поддерживать русское искусство и культуру, которые в те годы достигли своего расцвета.
И третья группа меценатов была движима целью получить через меценатство звания и чины, которые в те времена были доступны именно покровителям культуры. Так, один из меценатов, вносивший солидные суммы на содержание Румянцевского музея и Музея изящных искусств, получив за меценатскую деятельность два ордена, стал обладателем дворянского титула.
Исчезновение и возрождение меценатства
В начале ХХ века с приходом новой большевистской власти и разрушением частной собственности меценатство в стране Советов перестало существовать. Состоятельные люди (называемые новой властью «буржуазным классом»), лишившись своего дела и имущества, обнищали. Многие из них эмигрировали за рубеж. Отныне уже «власть Советов» занималась всеми вопросами культуры и искусства.
В конце восьмидесятых с распадом Советского Союза и признанием религиозных норм нравственности в стране вновь начали создаваться политические и социальные предпосылки для возрождения забытых традиций благотворительности и меценатства. Стали появляться крупные предприниматели, финансирующие реставрацию и возведение храмов, жертвующие значительные суммы в поддержку здравоохранения, книгоиздательства, культуры, искусства и религии. Так, в Москве работает музей частных коллекций, где каждая картина имеет указание не только на своего автора, но и дарителя, подарившего ее заведению.
Сегодняшний интерес к истокам меценатства – это не просто дань забытым традициям. Мы знаем множество примеров богатых людей, обладающих состоянием и не нашедших ему должного применения, кроме как удовлетворения собственных прихотей. Поэтому многие миллионеры и миллиардеры считали себя глубоко несчастными людьми. Некоторые из них, к сожалению, сводили счеты с жизнью.
Таким образом, о меценатстве и благотворительности можно говорить как о культуре владения богатством. Люди, сумевшие не только приумножить капиталы, но и воспринявшие свой достаток как служение обществу, Богу и ближним, обретали подлинный смысл и глубину жизни. Сегодня подобное отношение к деньгам может стать нравственным идеалом для тех, кто честным трудом добивается успеха и процветания в жизни.
Меценат это человек, который не стремится к получению прибыли, а является платежеспособным покровителем и помощником, а зачастую и другом художникам, поэтам и музыкантам, но, чаще ценителем их работ. Благотворитель это человек, который оказывает бескорыстную помощи тем, кто в этом нуждается.
НАИБОЛЕЕ ВЫДАЮЩИЕСЯ МЕЦЕНАТЫ И БЛАГОТВОРИТЕЛИ КОНЦА XIX - НАЧАЛА XX В.В. Саввы Ивановича Мамонтова () Мария Клавдиевна Тенишева () Павел Михайлович Третьяков () Виктор Михайлович Васнецов () Василий Васильевич Верещагин ()
САВВА ИВАНОВИЧ МАМОНТОВ () Меценатство Саввы Ивановича Мамонтова () было особого рода: он приглашал своих друзей-художников в Абрамцево, зачастую вместе с семьями, удобно располагал в основном доме и флигелях. Все это весьма далеко от привычных примеров благотворительности, когда меценат ограничивает себя передачей определенной суммы на доброе дело. Многие работы членов кружка Мамонтов приобретал сам, для других находил заказчиков. Одним из первых художников к Мамонтову в Абрамцево приехал В.Д. Поленов. С Мамонтовым его связывала духовная близость: увлечение античностью, музыкой, театром. Тепло отеческого дома художник В.А. Серов найдет именно в Абрамцеве. Савва Иванович Мамонтов был единственным бесконфликтным покровителем искусства Врубеля. Для очень нуждавшегося художника нужна была не только оценка творчества, но и материальная поддержка. И Мамонтов широко помогал, заказывая и покупая произведения Врубеля.
ВРУБЕЛЬ МИХАИЛ АЛЕКСАНДРО (1856 –1910) Русский художник рубежа XIXXX веков, работавший практически во всех видах и жанрах изобразительного искусства: живописи, графике, декоративной скульптуре и театральном искусстве. С 1896 года был женат на известной певице Н. И. Забеле, портреты которой неоднократно писал.
МАРИЯ КЛАВДИЕВНА ТЕНИШЕВА () Была незаурядным человеком, обладательницей энциклопедических знаний в искусстве, почетным членом первого в России союза художников. Поражают масштабы ее общественной деятельности, в которой ведущим началом было просветительство: ею было создано Училище ремесленных учеников (под Брянском), открыто несколько начальных народных школ, совместно с Репиным организованы рисовальные школы, открыты курсы для подготовки учителей, и даже создан на Смоленщине самый настоящий аналог подмосковного Абрамцева - Талашкино. «Созидательницей и собирательницей» назвал Тенишеву Рерих. Тенишева не только на редкость разумно и благородно ассигновала деньги на цели возрождения отечественной культуры, но и сама непосредственно, своим талантом, знаниями и умениями внесла заметный вклад в изучение и развитие лучших традиций отечественной культуры.
ПАВЕЛ МИХАЙЛОВИЧ ТРЕТЬЯКОВ () В феномене П.М. Третьякова впечатляет верность цели. Высоко оценивали Третьякова и сами художники, с которыми он был, прежде всего, связан на ниве собирательства. Подобной идея - положить начало общественного, всеми доступного хранилища искусства – не возникала ни у кого из современников, хотя частные коллекционеры существовали и до Третьякова, но они приобретали картины, скульптуру, посуду, хрусталь, прежде всего для себя, для своих частных собраний и видеть принадлежавшие коллекционерам произведения искусства могли немногие. В феномене Третьякова поражает также и то, что он не имел никакого специального художественного образования, тем не менее, раньше других распознавал талантливых художников. Раньше многих он осознал неоценимые художественные достоинства иконописных шедевров Древней Руси.
ВИКТОР МИХАЙЛОВИЧ ВАСНЕЦОВ () Художник, собиратель икон. Родился в семье священника. Учился в Вятской духовной семинарии, но с последнего курса ушел. В 1867 г. юноша отправился в Петербург. Вначале учился в Рисовальной школе Общества поощрения художников у И.Н.Крамского, а с 1868 г. в Академии художеств. В апреле 1878 г. он уже был в Москве и с тех пор не разлучался с этим городом. Стремясь к созданию произведений в истинно национальном стиле, Виктор Михайлович обращался к событиям прошлого, образам былин и русских сказок.
ВАСИЛИЙ ВАСИЛЬЕВИЧ ВЕРЕЩАГИН () Художник, очеркист, собиратель памятников этнографии и декоративно- прикладного искусства, родился в дворянской семье. Окончил Петербургский морской кадетский корпус. Тогда же проявил наклонности к искусству и стал посещать Рисовальную школу Общества поощрения художников. Отказавшись от военной карьеры, Верещагин поступил в Академию художеств. Собирать он начал довольно рано - в шестидесятые годы XIX века. И уже из первого путешествия по Кавказу и Дунаю привез немало разного рода «трофеев».
29 октября - «Вести. Экономика». Многие богатые люди занимаются не только инвестициями и умножением своего состояния, но также отдают часть своего состояния на благотворительность.
Богатые люди не только жертвуют деньги на борьбу с голодом или на повышение качества обучения бедных слоев населения.
Очень часто богатые люди являются горячими поклонниками искусства. Они коллекционируют редкие произведения искусства, финансируют театры и балеты или художественные выставки.
Таких людей называют меценатами.
Меценат - человек, который на безвозмездной основе помогает развитию науки и искусства, оказывает им материальную помощь из личных средств.
Нарицательное название «меценат» происходит от имени римлянина Гая Цильния Мецената, который был покровителем искусств при императоре Октавиане Августе.
В нашей стране меценатство переживало как периоды подъема, так и периоды упадка.
Однако история сохранила имена многих замечательных людей, благодаря которым было сделано много полезного как для искусства и культуры, так и для общества.
Меценаты основывали заводы, строили железные дороги, открывали школы, больницы, приюты.
Павел Михайлович Третьяков - российский предприниматель, меценат, коллекционер произведений русского изобразительного искусства, основатель Третьяковской галереи. Почётный гражданин Москвы.
В 1850-х годах Павел Третьяков начал собирать коллекцию русского искусства, которую практически с самого начала он намеревался передать городу.
Считается, что первые картины он приобрёл в 1856 году, - это были работы «Искушение» Н. Г. Шильдера и «Стычка с финляндскими контрабандистами» (1853) В. Г. Худякова.
Затем коллекция пополнилась картинами И. П. Трутнева, А. К. Саврасова, К. А. Трутовского, Ф. А. Бруни, Л. Ф. Лагорио и других мастеров. Уже в 1860 году меценат составил завещание, в котором говорилось: «Для меня, истинно и пламенно любящего живопись, не может быть лучшего желания, как положить начало общественного, всем доступного хранилища изящных искусств, приносящего многим пользу, всем удовольствие».
В 1874 году Третьяков построил для собранной коллекции здание - галерею, которая в 1881 году была открыта для всеобщего посещения.
31 августа 1892 года Павел Михайлович написал заявление в Московскую городскую думу о своём решении передать всю свою коллекцию и собрание покойного брата Сергея Михайловича вместе со зданием галереи - городу.
Год спустя это заведение получило название «Городская художественная галерея Павла и Сергея Михайловичей Третьяковых». Павел Третьяков был назначен пожизненным попечителем галереи и получил звание Почётного гражданина Москвы. Савва Мамонтов (1841–1918)
Савва Иванович Мамонтов - русский предприниматель и меценат. Представитель купеческой династии Мамонтовых.
Савва Мамонтов вошёл в историю русского искусства как меценат и покровитель художников и артистов.
Мамонтов основал Московскую частную русскую оперу. При его активной поддержке широкая зрительская аудитория смогла познакомиться с исполнительским мастерством Фёдора Шаляпина , который был солистом этого театра во второй половине 1890-х годов.
В конце 1900 года Мамонтов поселился в доме неподалёку от Бутырской тюрьмы, при гончарной мастерской, перевезённой из Абрамцева.
Весной 1902 года особняк на Садовой-Спасской улице, стоявший опечатанным после ареста предпринимателя, был выставлен на торги вместе с художественной коллекцией хозяина.
Некоторые произведения попали в Третьяковскую галерею, другие были приобретены Русским музеем. Значительную часть собственного архива Мамонтов завещал создателю театрального музея Алексею Бахрушину. Савва Морозов (1862–1905)
Савва Тимофеевич Морозов - русский предприниматель, меценат и благотворитель, мануфактур-советник.
Он оказал большую помощь Московскому художественному театру: в 1898 году вошёл в состав Товарищества для учреждения в Москве Общедоступного театра, регулярно вносил пожертвования на строительство и развитие МХТ, заведовал его финансовой частью (1901-1904), был инициатором и председателем правления паевого товарищества по эксплуатации МХТ (1901) и строительства нового театрального здания в Камергерском переулке.
Морозов был связан также с революционным движением. Финансировал издание социал-демократической газеты «Искра», на его средства учреждены первые большевистские легальные газеты «Новая жизнь» и «Борьба».
Морозов нелегально провозил на свою фабрику запрещённую литературу и типографские шрифты, в 1905 году прятал от полиции одного из лидеров большевиков Н. Э. Баумана. Дружил с Максимом Горьким, был близко знаком с Леонидом Борисовичем Красиным . Алексей Бахрушин (1865–1929)
Фото:Культура.РФ Бахрушин Алексей Александрович - русский купец, потомственный почётный гражданин, мануфактур-советник, меценат, собиратель театральной старины, создатель частного литературно-театрального музея.
Коллекционировать он начал под влиянием двоюродного брата, страстного собирателя Алексея Петровича Бахрушина.
«Коллекционерские интересы лиц, бывавших у Алексея Петровича, передались и ему - он захотел обязательно собирать, что, почему, как - безразлично, но собирать - изучать и создать себе серьёзный интерес в жизни», - писал позднее его сын Юрий Алексеевич Бахрушин.
Первоначально Алексей Александрович собирал «восточные редкости» и реликвии эпохи Наполеона.
Однажды в компании молодежи двоюродный брат Алексея Александровича С. В. Куприянов хвастался собранными им разного рода театральными реликвиями - афишами, фотографиями, сувенирами, купленными у антикваров. Этот случай привёл Алексея Бахрушина к главному делу его собирательской деятельности.
30 мая 1894 года владелец впервые показал своё театральное собрание ближайшим друзьям, а 29 октября того же года представил его для обозрения театральной общественности Москвы. С этого дня и началась биография первого московского литературно-театрального музея.
В поисках экспонатов Алексей Александрович Бахрушин не раз совершал длительные путешествия по России, из которых привозил не только театральные раритеты, но и произведения народного искусства, мебель, старинные русские костюмы.
Бывая за границей, Алексей Александрович непременно обходил антикварные магазины. В начале XX в. он трижды предпринимал специальные поездки для пополнения разделов по истории западноевропейского театра.
Из-за границы он привез личные вещи французской актрисы Марс, коллекцию масок итальянского театра комедии, многие редчайшие музыкальные инструменты.
Свой музей Алексей Александрович Бахрушин называл литературно-театральным. В обширном и многообразном его собрании выделялись три раздела - литературный, драматический и музыкальный. Мария Тенишева (1858–1928)
Княгиня Мария Клавдиевна Тенишева - русская дворянка, общественная деятельница, художница-эмальер, педагог, меценатка и коллекционер.
Основательница художественной студии в Петербурге, Рисовальной школы и Музея русской старины в Смоленске, ремесленного училища в Бежице, а также художественно-промышленных мастерских в собственном имении Талашкино.
Истинной страстью М. К. Тенишевой была русская старина. Собранная ею коллекция предметов русской старины была выставлена в Париже и произвела неизгладимое впечатление.
Именно эта коллекция стала основой музея «Русская старина» в Смоленске (ныне в собрании Смоленского музея изобразительных и прикладных искусств им. С. Т. Конёнкова).
В 1911 году Тенишева передала в дар Смоленску первый в России музей этнографии и русского декоративно-прикладного искусства «Русская старина». Тогда же удостоена звания почетной гражданки города Смоленска.
Тенишева собирала акварели и была знакома с художниками Васнецовым, Врубелем, Рерихом, Малютиным, Бенуа, скульптором Трубецким и многими другими деятелями искусства.
Ею была организована студия для подготовки молодых людей к высшему художественному образованию в Петербурге (1894-1904), где преподавал Репин. Параллельно была открыта начальная рисовальная школа в Смоленске 1896-1899 гг.
Во время пребывания в Париже Тенишева училась в Академии Жюлиана, серьёзно занималась живописью, коллекционированием. Коллекция акварелей русских мастеров была передана Тенишевой в дар Государственному Русскому музею.
Мария Клавдиевна субсидировала (совместно с С. И. Мамонтовым) издание журнала «Мир искусства», материально поддерживала творческую деятельность А. Н. Бенуа, С. П. Дягилева и других выдающихся фигур «Серебряного века». Дмитрий Голицын (1721-1793)
Князь Дмитрий Михайлович Голицын - русский дипломат, на протяжении 32 лет представлявший интересы Екатерины II при дворе Габсбургов в Вене. Учредитель московской Голицынской больницы, названной его именем. Владелец и устроитель имения Галлицинберг.
Покровительство Марии-Терезии и Иосифа II способствовало установлению широких связей князя с австрийскими любителями искусства, с художниками и антикварами.
Деятельный интерес к искусствам, широкая благотворительность были отмечены Академией художеств в Венеции (1781) и Академиями рисунка (1766) и художеств в Вене (1791), почётным членом которых был избран Голицын.
Одним из первых среди русских он увлёкся собиранием полотен старых мастеров: Рафаэля, Андреа дель Сарто, Тициана, Корреджо, Пармиджанино, Караваджо, Джулио Романо , Рубенса, ван Дейка и др.
Зимой 1782 на всех концертах в его доме играл Моцарт, который отмечал обходительность князя, предоставлявшего в его распоряжение свой экипаж.
Так как детей Голицын не имел, по завещанию его душеприказчиками назначались двоюродные братья: Александр Михайлович и Михаил Михайлович Голицыны, которые и должны были исполнить его волю - учредить в Москве больницу.
На её строительство и содержание среди прочего он назначил «920 600 рублей и свою картинную галерею со многими домашними вещами».
Больница, открытая в 1802 году по прецеденту Куракинской богадельни, основанной дедом Д. М. Голицына, до 1917 года содержалась на средства князей Голицыных. Ныне это исторический Голицынский корпус 1-й городской клинической больницы. Петр Щукин (1857-1912)
Пётр Иванович Щукин - русский коллекционер, создатель Щукинского музея.
С начала 1890-х годов его захватило коллекционирование памятников отечественной истории. Щукин приобретал старинные предметы не только на ярмарках в Нижнем Новгороде, Киеве и других городах России, но и у антикваров Европы, о чём свидетельствует его переписка.
В 1891 году, после смерти отца, он решил переехать в собственный дом и приобрёл участок площадью около 1 гектара по Малой Грузинской улице, где планировал разместить своё разросшееся собрание.
Для проектирования музейного здания он пригласил архитектора Б. В. Фрейденберга. В музей «Российских древностей», постройка которого была начата в мае 1892 года, а окончена в сентябре 1893, вошли собранные Щукиным старинные гравюры, предметы персидского и японского искусства, а также русской старины.
В начале XX века большое распространение получили выставки-продажи предметов из частных коллекций, на которых Щукиным были приобретены как целые собрания - Г. А. Брокара, Г. Д. Филимонова, В. Г. Сапожникова, М. И. Тюлина, А. В. Комарова, - так и отдельные предметы из коллекций кн. В. А. Долгорукова, кн. Л. С. Голицына, А. А. Мартынова, П. О. Карелина, К. С. Мазырина.
В 1905 году Щукин подарил свою богатую коллекцию Российскому Историческому музею в Москве. После оформления дарственной, 20 мая 1905 года, коллекция Петра Щукина из более чем 300 тысяч предметов стала называться «Отделение имп. Российского исторического музея им. имп. Александра III - Музей П. И. Щукина».
За этот дар П. И. Щукин был удостоен звания действительного статского советника. До конца жизни он оставался попечителем своего музея, продолжая содержать его и пополнять коллекции.
